La Editorial UCALP acaba de publicar La Catedral de las Pampas: su mensaje, un libro que recorre el proceso de finalización, puesta en valor y simbolismo arquitectónico de la Catedral de La Plata, una de las obras más emblemáticas de la ciudad. El trabajo, realizado por los arquitectos Guillermo Rubén García y Jorge Néstor Bozzano (foto de abajo), ofrece una mirada profunda sobre los aspectos técnicos, estéticos y espirituales de este templo neogótico. La obra está disponible en formato digital (PDF).
El libro será presentado ante el público el próximo viernes a las 17:00 en el Museo Beato Angélico (diagonal 73, e/ 16 y 48).
García —director de la carrera de Arquitectura de la facultad de Arquitectura y Diseño— compartió el origen y el propósito de esta publicación: “Durante el proceso de restauración, puesta en valor y completamiento de nuestra catedral (1995-2000) fui el responsable del proyecto y dirección de obra, como asesor del consorcio entre el gobierno de la Provincia y la Fundación Catedral y una vez constituida la Unidad Ejecutora Catedral, me desempeñé como secretario técnico. Al diseñar el proceso de intervención, gradualmente se fue constituyendo el equipo técnico al que incorporamos al Arq. Bozzano”.
“En aquellos tiempos -añadió- registramos metódicamente el proceso de diseño y asignación de significados de todos y cada uno de los componentes que fuimos incorporando a la obra. Finalmente, 25 años después en el marco de un proyecto de investigación que llevamos adelante en UCALP, le dimos forma a esta publicación con el objetivo de dejar testimonio del mensaje espiritual del trabajo en el templo mayor.”
El eje principal del libro es la finalización de las torres en 1999, un hecho que cerró simbólicamente el ciclo iniciado con la fundación de la ciudad. “La propuesta escrita pretende describir el significado de los ornatos que incorporamos durante el completamiento a la luz de la doctrina. Ya en aquellos tiempos, ubicamos la obra en el marco de la conclusión del último de los edificios fundacionales de La Plata. Y acuñamos la frase ‘completar un sueño’. Ciudad que había surgido como ‘prenda de unión nacional’ y su catedral inconclusa, expresión de fe del pueblo bonaerense.”
Para comprender la obra original de Pedro Benoit, los autores debieron buscar referencias en modelos europeos. “Al momento de tomar decisiones proyectuales y hurgando en diversas fuentes y reservorios, no hallamos definiciones sobre los significados imaginados por Benoit y su equipo. Por tanto, buscamos investigar en los antecedentes similares europeos que habían influenciado como Eugene Viollet le Duc. Así partimos a estudiar la línea de catedrales europeas de Ulm hasta París y buceamos en los diseños de Viollet le Duc en Carcassonne, entre otras fuentes.”
El libro estructura su análisis en torno a tres dimensiones: técnica, estética y espiritual. El autor destacó que la obra “tiene por objeto desarrollar los significados del aporte de nuestro tiempo al completamiento del templo. Explicitar el mensaje ornamental que pudimos materializar al fin del milenio, imbuidos de la fase preparatoria del jubileo y causalmente podemos editarlo en el presente año jubilar.”
La inspiración del proyecto se apoya, según García, en la “Constitución Sacrosanctum Concilium sobre la Sagrada Liturgia”, donde se señala que “los artistas que, llevados por su ingenio, desean glorificar a Dios en la santa Iglesia recuerden siempre que su trabajo es una cierta imitación sagrada de Dios creador…”.
El enfoque estético parte de una recuperación del espíritu medieval. “Al retomar las obras más de un siglo después, volver a las fuentes resultaba retomar el espíritu del mundo medieval como inspiración de síntesis entre fe y vida. Planteamos respetar el proyecto Benoit en su constitución morfológica y código técnico de materiales. Y diseñar, con el espíritu del tiempo contemporáneo, miles de ornatos que debían centrarse en la Historia de la Salvación, con la expresión de nuestro tiempo y lugar. No ya centrado en Europa sino América, Argentina, Buenos Aires, Pampa…”
Entre los elementos destacados del templo se encuentran las esculturas, los vitrales, los portales y el carillón, todos con fuerte carga simbólica.
“El texto del libro trata de explicitar el significado del conjunto de componentes ornamentales que visten la envolvente de la Catedral platense. Todos ellos pretenden reflejar la fe a través de la materia arquitectónica.”
“Toda la obra relatada se basa en símbolos o signos de expresión de nuestra fe”, señaló García, citando también que invita a aceptar y valorar las formas artísticas de cada tiempo, siempre que sirvan a los ritos sagrados “con el debido honor y reverencia”.
Aunque el enfoque del libro está centrado en el mensaje ornamental, el docente de la UCALP anticipa futuras publicaciones más técnicas. “Nos encontramos trabajando en una próxima fase de la investigación con la catalogación de los aspectos técnicos de la restauración y puesta en valor, que en aquel tiempo fue considerada la mayor obra de intervención patrimonial del continente.”
La idea de un “mensaje espiritual en piedra” atraviesa toda la obra explica el arquitecto. “La Piedra simboliza a Cristo, la piedra angular de la fe. Su importancia radica tanto en su función literal como en su significado espiritual, siendo un símbolo de fortaleza y fundamento.”
EL SONIDO TIENE SU ESPACIO EN LA SIMBOLOGÍA
“El carillón fue diseñado a partir de 25 campanas que en conjunto pudieran funcionar como un instrumento musical (tres octavas). Pero a su vez, cada una está dedicada a una persona en particular y lleva fundido el escudo de pertenencia siguiendo una tradición milenaria de los fabricantes de campanas”.
La Catedral de las Pampas: su mensaje invita a descubrir una dimensión espiritual y artística profunda detrás de la arquitectura monumental de la Catedral de La Plata, con el respaldo de fuentes doctrinales y una mirada académica, sensible y trascendente.
“La Iglesia necesita, en particular, de aquellos que sepan realizar todo esto en el ámbito literario y figurativo, sirviéndose de las infinitas posibilidades de las imágenes y de sus connotaciones simbólicas. Cristo mismo ha utilizado abundantemente las imágenes en su predicación, en plena coherencia con la decisión de ser Él mismo, en la Encarnación, icono del Dios invisible.” Carta a los artistas SS JP2
Más información sobre el libro en: https://www.ucalp.edu.ar/ed-publicacion/la-catedral-de-las-pampas-su-mensaje/
FOTOS: GENTILEZA GUILLERMO GARCÍA
